рерайт к 87283

Оглавление

Введение 3

Глава 1. Повесть Куприна «Поединок» – история развития замысла 8

1.1. Жизнь и творчество А. Куприна 8

1.2. История создания повести. Оценка повести в русской критике 13

Глава 2. Портрет как литературоведческое и эстетическое понятие 24

2.1. Определение понятия «портрет» в литературоведении 24

2.2. Типы портретов. Способы создания портрета 32

Глава 3. Портретные характеристики солдат и офицеров. 44

3.1. Место и роль портрета в повести «Поединок» 44

3.2. Индивидуальное и социально–типическое в героях А.И. Куприна 47

(на примере образов Николаева, Осадчего, Бек–Агамалова и др.) 47

3.3. Портрет как средство проникновения в мир чувств и сознания героя (на примере портретных характеристик Ромашова, Назанского, Шурочки Николаевой) 50

Глава 4. Методические аспекты изучения произведений А.И. Куприна в средней школе 61

Заключение 65

Список использованной литературы 68

Введение

Актуальность исследования. В последние десятилетия одно из центральных мест в исследованиях отечественных литературоведов заняла проблема психологизма русской прозы рубежа XIX–XX веков. Причин этому много, одна из которых – сложность литературного материала: русская литература рубежа XIX–XX веков ознаменована появлением новых литературных стилей, направлений, методов. Также необходимо учитывать неоднозначность понятия «психологизм» в литературоведении применительно к литературе рубежа веков. Если психологизм реалистической литературы – это элемент стиля, то психологизм неореалистической литературы шире, неразрывно связан с мировоззренческой позицией автора, с его концепцией личности, которая и определяет способы изображения внутреннего мира героя. В связи с этим возникает необходимость в разработке методических подходов к развитию представления о психологизме писателей рубежа XIX–XX веков.

В различных научных, учебных источниках изображение внешности персонажа (будем говорить о «портрете в литературе») также сближается портретным жанром в искусстве. Пересечение этих понятий наблюдается, в частности, на фоне историко–культурного процесса. Принято считать, что жанр портрета сформировался в европейской культуре в XV–XVII веках и ознаменовал собой смену общественных идеалов, интерес к индивидуальности человека, стремление раскрыть неповторимый внутренний мир отдельной личности. В литературоведении существует сходная тенденция: часть исследователей понимают под портретом не любое изображение внешности персонажа, а лишь обусловленное определенным типом сознания.

Литературный портрет относится к художественному виду описания, наряду с пейзажем и интерьером, и является важнейшей составляющей художественного образа. В понятие «портрет» может быть включено не только описание наружности героя (его фигуры, лица, одежды, движений, манер), но и характеристика его поведения, сформированного под влиянием социальной среды, культурной традиции, собственной индивидуальности. Портретное описание является одной из форм психологического анализа в литературном тексте: внешнее описание героя призвано передать его внутреннее состояние, раскрыть глубинные свойства его натуры. Портрет включает героя в предметно–пространственный мир произведения и играет важную роль в идейно–художественной структуре романа.

Александр Куприн еще при жизни получил поистине всенародное признание. А. И. Куприн содействовал развитию сюжетного начала, продолжил процесс разрушения жанровых границ, начавшийся в творчестве Чехова.

Творчество Куприна прочно соединено с традициями лучших мастеров российской прозы. В творениях Куприна четко ощутимо действие творчества Л. Н. Толстого, углубленно родственен и недалёк ему А. П. Чехов, самый функциональный период деятельности Куприна связан с именем А. М. Горького.

Эта преданность писателя прогрессивным обычаям российской литературы – ее гуманизму, народности, эта приобщенность к авангардный современной литературе обусловили то, что Куприн при всей трудности и противоречивости пройденного им писательского пути сумел своими наилучшими художественными творениями обеспечить себе крепкое и почетное место в истории российской литературы, завоевать влюбленность и признание широких масс читателей.

А. И. Куприн постоянно изображал в собственных творениях жизнь таковой, какой ее можно созидать каждый день, стоит лишь пройтись по улицам, пристально ко всему приглядываясь. Он не выдумывал свои творения, а выносил их из жизни. Поэтому все они такие яркие.

Внимание языку творений Куприна уделяли как современники( И. А. Бунин, К. И. Чуковский), так и ученые его творчества наиболее позднего времени( А. А. Волков, П. Н. Берков, В. Н. Афанасьев, В. Н. Айдарова, Л. А. Качаева, Л. Н. Михеева, Т. В. Ошарова).

Практически все они фиксировали постепенное улучшение языка художественных творений писателя, его точность, четкость, гибкость, рвение к преодолению литературных шаблонов, необычность художественных средств, которая, в частности, проявлялась в выборе сравнений.

Зарубежные рассказы, наброски, фельетоны, статьи, литературные портреты, некрологи, заметки, интервью и анкеты вошли в одно из новейших изданий Куприна под заглавием " Хроника событий. Глазами белого офицера, писателя, журналиста ". Представленный в книжке обеспеченный и разнородный материал, как и остальные неопубликованные источники на тему зарубежной жизни писателя, тесно сплетающейся с долями остальных авторов–эмигрантов, составляют невозделанное поле для современного русиста. Новые публикации противоречат тезису, что в зарубежье способность Куприна иссяк, а его эмигрантская активность не заслуживает интереса. На самом деле, не только то, что создавалось в эмиграции, но также и то, что было создано на родине, обходилось молчанием по указанным выше факторам.

Первые монографии возникли лишь после смерти Сталина, несмотря на то, что беллетрист погиб в 1938 году. Эти монографии имели в основном биографически–очерковый характер. Вспомним монографии Павла Беркова, 1956; Владимира Афанасьева, 1960( 2–ое изд. – 1972 год); Фёдора Кулешова, 1963( 2–ое изд. – 1981 год); Анатолия Волкова, 1971; Лидии Крутиковой, 1971; Николая Люкера, 1972; Олега Михайлова, 1981; Ирины Каштановой, 1981. Их создатели пытались доставить творчество писателя в русле главных веяний русского литературоведения. Литературоведы удостаивали вниманием, прежде всего такие вопросы, как: 1) общественные конфликты в российском сообществе; 2) оценка жизни в дореволюционной России( для русского литературоведения было рентабельно изображать дореволюционное прошлое в отрицательном свете); 3) катастрофа маленького беспомощного человека; 4) нескончаемые трудности любви и искусства, с учётом их общественной подоплёки.

Ситуация с куприноведением поменялась в начале 80–х годов, когда писатели–реалисты, а среди них и Куприн, продолжавшие традиции больших классиков, оставались на обочине литературоведческой рефлексии. Так как поначалу в европейской, а потом и русской русистике ведомую позицию занимали труды по теории и практике российского модернизма и авангарда, в частности работы, посвящённые символизму и связанным с ним оккультным и эзотерическим мотивам( Ааге Ханзен–Лёве, Леонид Геллер, Генрих Баран, Лазарь Флейшман, Райнер Гольдт, Ефим Эткинд, Николай Богомолов, Александр Лавров, Моника Жечицка, горькая Цимборска–Лебода, красавица Малей), работы на тему философии и философов серебряного века( Николай Бердяев, Владимир cоловьёв, Лев Шестов, Семён Франк и др.).

Таким образом, Александра Куприна мы узнали как признанного мастера короткого рассказа, создателя восхитительных повестей. В них он сотворил широкую многоплановую картину российской жизни конца xix – начала xx века.

Поиски социальных эталонов привели Куприна к исследованию и изображению в следующем творчестве " натурального человека " — человека, отошедшего от системы социальных отношений. Излюбленными героями писателя становятся жители диких уголков России, которых не коснулось безобразие современных соц отношений. Эти люди близки к природе, они натуральны в движениях собственного сердца. Такова Олеся, которой создатель любуется. Духовное достояние героини, поэтичность, глубину эмоций создатель изображает как натуральную нравственную норму. Любовь к жизни во всех ее проявлениях — одна из важных сторон в эстетической позиции художника.

Это сочетание трагизма жизни и увековечивание ее поэтических сторон с особенной силой выразилось в повести " Поединок "( 1905). Ее проблематика выходит далеко за пределы проблематики творения из военного быта. В ней Куприн говорит о факторах публичного неравенства людей, о вероятных путях избавления человека от духовного гнета и неравенства, о отношениях личности и сообщества, об отношениях интеллигенции и народа. В центре повести — понимание личностью окружающего мира и собственного " я ", духовное пробуждение. Портрет у Куприна — типичный ключик к персонажу, к его психологии, к его внутреннему миру.

" Новый беллетрист, который пользуется старыми приемами " – такую характеристику дал Л. Н. Толстой А. И. Куприну. Но традиционные приемы психологического анализа( врождённый монолог, психологический портрет, психологическая деталь и остальные) в творчестве А. И. Куприна получают новейшие, дополнительные свойства, за счет чего происходит продолжение содержания мнения " психологизм ", то есть его количественное изменение.

В этом значении повесть Куприна " Поединок " имеет необыкновенную важность, так как в ней наиболее полно отражены новаторские черты писателя в области психологического анализа. Поединок главного героя с социумом и самим собой осмыслен создателем как непростой высоконравственный, философский, психофизический процесс.

Куприн принадлежит к тем писателям, которых читают везде и постоянно. Главный источник воодушевления писателя – жизнь. Герои его творений не успешные, не преуспевающие в жизни люди, поэтому они подвержены высоконравственным исканиям, поискам правды и самих себя.

Исследование функционирования литературного портрета в главных жанрах художественной литературы – романе, повести, очерке, рассказе, а также в творениях мемуарной литературы – ведется русскими учеными в 3-х главных направлениях.

Во–первых, портрет рассматривается как важная составляющая художественного вида, метод свойства персонажа. Например, в книжках Б. Е. Галанова " Искусство портрета ", С. М. Соловьева " Воспоминания об Ал. Блоке ", " Владимир Соловьев: жизнь и творческая эволюция " главное внимание уделяется портретным зарисовкам личностей, раскрытию их творчества через образные свойства.

Во–вторых, ведется функциональное исследование литературного портрета, как части знаковой системы( Р. О. Якобсон, Ю. М. Лотман, В. Е. Хализев). Так, в понятие " портрет " В. Е. Хализев включает не только " отображение внешности: телесных, естественных и, в частности, возрастных параметров... ", но и фиксацию того, что сформировано в человеке общественной средой, культурной традицией, его особенностью и находит представление в соответствующих формах поведения.

В–третьих, портрет рассматривают как одну из форм психологического анализа, связывают его с характеристикой способа, личного стиля писателя (Е. Ю. Сидоров). Таким образом, в отечественной науке намечены подходы к исследованию взаимосвязи портрета как части художественного целого с литературным жанром.

Целью выпускной квалификационной работы является изучение и анализ словесного портрета в повести А. Куприна «Поединок».

В соответствии с целью были определены задачи исследования:

• изучить материалы о жизни и творчестве А. Куприна;

• рассмотреть историю создания повести и отзывы критиков на появление произведения;

• проанализировать понятие «портрет» в литературоведении;

• определить место и роль портрета в повести «Поединок»;

• провести анализ портретных характеристик солдат и офицеров повести.

Объект исследования – повесть А.И.Купина «Поединок».

Предмет исследования – портрет в повести «Поединок»

Общей методологической основой исследования является системное единство описательного метода, метода целостного анализа, структурно–типологического и приемов мотивного анализа, что обусловлено поставленными целями и задачами исследования. В основе описательного метода лежит последовательное описание и систематизация материла. Метод целостного анализа литературного произведения осуществляет функциональный подход к проблеме понимания тестов. Структурно–типологический метод, рассматривая произведение литературы как структуру, состоящую из более простых элементов и составляющие в свою очередь сложные единства, позволяет перейти от описания отдельных элементов к анализу художественной системы повести А.И.Куприна.

Структура исследования: работа состоит из введения, четырех глав, заключения и списка использованной литературы.